【绿野诗棚有声诗评欣赏】

《“诗苑梦呓”集》（19）

原著：袁 浪

整理：陈跃康

诵读：周 进

20世纪九十年代中期的《文化广角》杂志

2020年6月于贵阳观山湖绿野诗棚

古今诗评独一家

——《“诗苑梦呓”集》序

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20世纪的1994年7月至1996年6月，贵州省文化厅主办的时尚流行月刊《文化广角》杂志，特邀袁浪老师兼任《文化广角》杂志专栏作家，让他展现在中国古典诗词方面的学识与修养，弘扬中国民族优秀诗歌文化传统，袁浪老师将专栏命名为：“诗苑梦呓”。

“诗苑梦呓”专栏刊行整整两年，发表袁浪老师撰写的有关中国古代与近现代诗词点评、赏析文章二十四篇，洋洋五万余言，已然成为《文化广角》杂志一道独特的文化风景线。

《文化广角》杂志极为赞赏“诗苑梦呓”之文，评价其“空灵精妙。”誉为“彪世之作、千古绝唱。”

“诗苑梦呓”专栏与其他谈论中国古典诗词栏目或文章，最大不同之处在于，她既不“以人论诗”，也不“以诗论诗”，更不“以名论诗”，而是独辟蹊径，“以笔画论诗”。

“诗苑梦呓”在浩若烟海的中国古诗词中，以诗词开头第一句第一个字笔画为起点，点评出同一笔画中，诗词最佳之作，从一笔画诗，一直点评到第二十四笔画诗词。

“诗苑梦呓”文章笔触所至，前接汉魏，纵横唐宋，波及明清，延伸民国与现代，涉猎不可谓不广。

文章从诗词笔画、感情色彩、艺术赏析、思想立意、历史背景、传闻典故及相互间比较分析、概括评论等各个层面，解析中国古代、近现代近百位诗人与诗作。尤其是推选从一至二十四笔画起字诗作之最佳作品，仿佛攀越文字与诗歌之天梯，步步登高及至最后一梯。当点评到第二十四笔画起字之诗作时，可以说已经穷尽了作者腹中最后一滴墨汁。

在20世纪90年代，电脑，网络等现代科技信息工具尚未普及，作为一位业余写作者，要完成如此有广度、有高度、有深度之创作任务，其难度是很难想象的。

“诗苑梦呓”之文，博古通今，情理交融，论评结合。集严羽《沧浪诗话》之“妙悟”说，袁枚《随园诗话》之“性灵”说，王国维《人间词话》之“境界”说于一体；熔汉晋古风、唐诗宋词、自由新诗于一炉。完成了中国诗词史上从一笔画诗到二十四笔画诗之首次赏析大“串烧”。

故谓之“古今诗评独一家”。

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第十五章 十五笔画诗之最：

缭绫缭绫何所似

缭绫缭绫何所似

在中国五千年的文明史中，诗苑词海中的脍炙人口之作，实不下百千万首。然而，词语中最佳之作，为数最多的还是在唐宋年间，那“唐诗宋词”的口头禅，时至今日仍无法动摇。袁浪先生曾耗费大量精力在诗苑词海中去评品追寻，试图让事实说明“唐诗宋词”之论可以休矣。

然而，越是评品追寻，却越是有高山仰止之感。

“唐诗宋词”的艺术成就，不但历朝历代无法企及，就是近代的诗词与它相比，也是差之甚远的。

当袁浪先生在追忆寻觅十五笔画开头的诗苑佳作时，是多么渴求能在当代的诗苑词海中找到一首十五笔画开头的问鼎之作啊！但在仔细推敲了数十首，十五笔画开头的古今诗词名作不足五十首，最佳之作还是在唐诗之中。

若哪位专家学者，能在近代诗作中找出高于唐诗的佳作时，那袁浪先生实在是孤陋寡闻了。君若不信，且请先读一读韦应物的《登楼寄王卿》吧。

踏阁攀林恨不同，

楚云沧海思无穷；

数家砧杵秋山下；

一郡荆榛寒雨中。

这是一首流传甚广的怀念挚友的名作。作者将强烈的思念之情融进了清冷淡雅的景物之中。作品的含蓄自然，宛如一幅朦胧的淡墨山水，即便读者反复吟诵把玩，也难以品尽那种离恨绵绵、愁思茫茫的韵味。

我们可以看见作者那孤单的身影又在踏阁攀林。回想过去，这里是他和好友经常游玩的地方啊！但今天好友却远在楚地，离愁别恨只留下了人间沧海的无穷回忆和思念。

秋风里，断断续续的棒槌击打在砧石上的捣衣声，分外撩人情思，同李煜的“断续寒砧断续风”确有异曲同工之妙。放眼望去，秋寒的冷雨中，远去的城镇已被那高矮不一的荆丛榛林朦朦胧胧地遮盖了。

昔日同好友王卿踏阁攀林的温馨快乐，只能在记忆中去寻找了。诗中的踏阁攀林和楚云沧海为虚写景、实写情，个中那种悠悠的却是浓浓的韵味，有着只可意会的享受。

这首诗实在是十五笔画开头的诗中佳作，但若同王昌龄的《送友》一诗相比，后者的音律平仄和意境浓烈，以及耐思耐读，似乎又在《登楼忆王卿》之上。

醉别江楼橘柚香，

江风引雨入舟凉；

忆君遥在潇湘月，

愁听清猿梦里长。

在橘红柚黄的沁人果香中，诗人在江滨的画舫内设宴为友人饯行。场面虽然热烈，而诗人的内心却满溢着离别的惆怅。清冷的江风斜刮着将秋雨牵进舱中，想到好友很快就要去湖南的潇湘了。

在那月冷风清的夜晚，远离的挚友又怎能安然入睡呢？离别的愁绪一定会伴着那阵阵猿声，搅乱好友的梦境。失眠的异乡人，会觉得猿声分外的凄婉悠长。

王昌龄的这首《送友》读起来就像歌一样跌宕舒畅，平仄韵律上可说是天衣无缝，全诗的锤炼的确已达珠圆玉润之境。特别是“愁听清猿梦里长”的“清猿”一词，若不是有离别时的亲切感受和艺术上的高深造诣，是难以有此联想的。这里的“清”有着孤独无助的意味，最后的“长”字既是对猿声的传神写照，又是对分别后思念气氛的总体烘托。

全诗读完后给予人深沉的艺术感染，意犹未尽的余韵，总让读者思绪不断。

若说此诗是十五笔画开头的最佳之作，也是毫不过分的。

但由于众所周知的原因，这就是当一篇作品能同时代和人民联系在一起，而且能给后世带来思索和借鉴，这样的作品即便它比吟唱风花雪月、山川景物，或抒发自我情感的作品在艺术上有距离，也可能成为诗苑词海中的瑰宝。

就此而论，有一首十五笔画开头的诗，虽然过于琐碎冗长，但却是难得的精品。由于它给后人带来的影响，决定了它的价值，从而使它成为了十五笔画开头诗词中无可争议的问鼎之作，这就是白居易的著名诗篇《缭绫》。它叙述了一个真实的、令人深深思索叹息的故事，尽管这首诗知道的人很多，但既然说它是十五笔画开头的问鼎之作，这里就不得不引荐给大家。原诗曰：

缭绫缭绫何所似？

不似罗绡与纨绮。

应是天台山上月明前，

四十五尺瀑布泉。

中有文章又奇绝，

地铺白烟花簇雪。

织者何人衣者谁？

越溪寒女汉宫姬。

去年中使宣口敕，

天上取样人间织。

织为云外秋雁行，

染作江南春水色。

广裁衫袖长制裙，

金斗熨波刀剪纹。

异彩奇文相隐映，

转侧看花花不定。

昭阳舞人恩正深，

春衣一对值千金。

汗粘粉污不再着，

曳土踏泥无惜心。

缭绫织成费功绩，

莫比寻常缯与帛。

丝细缲多女手痛，

扎扎千声不盈尺。

昭阳殿里歌舞人，

若见织时应也惜。

缭绫是一种极珍贵的丝织品，绝非一般的绸缎可比。元稹在《阴山道》中说：“越彀（有皱纹的纱）缭绫织一端，十匹素缣（细密的绢）工未到”。就是说织十匹普通丝绸的功力，还没有织一匹缭所费的多。这首诗的意思是说“罗绡”和“纨绮”这类珍贵的丝织品，还是无法同缭绫相比的。

作者形象夸张地说，缭绫是月光照耀下，高高的天台山上流泻而出的瀑布。就像藏着奇绝文章的天上流水，变成了人间的“地铺白烟花簇雪”。

织缭绫的是越溪的寒女，使用它的都是宫廷的嫔妃。去年皇宫的使者发布了命令，要织女们织出更为新颖的花样，“织为云外秋雁行，染作江南春水色”就是对缭绫的比喻。

然而，即便如此也还不够，必须要异彩奇纹时隐时现，从不同的角度能看到不同的色彩花纹。

昭阳宫中跳舞的嫔妃宫女，正在讨得皇帝的喜爱欢心，她们是否会想到一套缭绫春衣的千金价值呢？那是不会的，有了一点汗粉污迹，她们就不会再穿它了，而穿着时也是曳土塌泥地亳不爱惜。

作者的沉痛叹息，仿佛就是对封建统治者的质问：缭绫的织成是艰难的，它比平常的缯与帛要高贵得多。细细的丝和锋利的缭绫边角（缲）刺着织女的手，是十分疼痛的，在手上扎上千余下，都还难织成一尺。

昭阳宫殿里的嫔妃歌女啊，只要你们看一眼缭绫织造的艰辛，也是应该珍惜的。

这首诗深刻地揭露了封建统治者的荒淫享乐的生活，对越溪寒女的艰辛劳动和承受的压迫寄予了深深的同情。

在十五笔画开头的所有诗词中，是绝无一首能同《缭绫》相匹敌的。

原著：袁浪

袁浪简介：

袁浪，湖北省武汉市人，贵州省作家协会会员，贵州省电影家协会主席、名誉主席，中国电影协会原理事；地质文学期刊《杜鹃花》创始人，《杜鹃花》第二任主编；贵州知名畅销书作家；其电影文学剧本《血溅秋风楼》《无名三侠客》，先后被长春电影制片厂、北京电影制片厂拍成畅销影片；报告文学作品《爸爸呀，您是天下最好的妈妈》，被《人民日报》（海外版）选入2000年“六.一”国际儿童节专版。

整理：陈跃康

陈跃康简介：

陈跃康，笔名，绿野来客。贵州省作家协会会员、中国自然资源作家协会全国委员、中国旅游协会地质旅游分会副秘书长、贵州省散文学会副会长、《杜鹃花》地质文学杂志主编、新时代中国古风、乐府诗复兴倡议者与践行人。

诵读：周进

周进简介：

周进 贵州资深广播电视播音主持人、国家一级播音员。